Bauhaus vznikl v roce 1919 ve Výmaru jako jedinečná škola, která znamenala doslova revoluční přínos ve vzájemném propojení umění s mnoha technicky orientovanými obory - architekturou, designem, typografií a divadelní scénografií. Duchovním otcem školy byl Walter Gropius, bauhaus je však spojen s mnoha dalšími slavnými jmény, mezi jeho členy se řadí Paul Klee, Wassily Kandinsky nebo Ludwig Mies van der Rohe, který převzal vedení bauhausu až do jeho zániku v roce 1933, kdy nacistická vláda školu zavřela. Kniha doplněná bohatým obrazovým materiálem výmluvně dokumentuje 14 let existence bauhausu, který výrazně změnil tvář umění, architektury a průmyslového designu a jehož vliv je patrný dodnes.

In a fleeting fourteen year period, sandwiched between two world wars, Germany’s Bauhaus school of art and design changed the face of modernity. With utopian ideals for the future, the school developed a pioneering fusion of fine art, craftsmanship, and technology to be applied across painting, sculpture, design, architecture, film, photography, textiles, ceramics, theatre, and installation. As much an intense personal community as a publicly minded collective, the Bauhaus was first founded by Walter Gropius (1883–1969), and counted Josef and Anni Albers, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Oskar Schlemmer, Gunta Stölzl, Marianne Brandt and Ludwig Mies van der Rohe among its members. Between its three successive locations in Weimar, Dessau and Berlin, the school fostered charistmatic and creative exchange between teachers and students, all varied in their artistic styles and preferences, but united in their idealism and their interest in a “total” work of art across different practices and media. This book celebrates the adventurous innovation of the Bauhaus movement, both as a trailblazer in the development of modernism, and as a paradigm of art education, where an all-encompassing freedom of creative expression and cutting-edge ideas led to functional and beautiful creations.